雕塑作为最古老的艺术之一，至今仍然散发着无限的魅力。情感的体现是艺术创作的精髓，雕塑当然也不例外，怎样把握雕塑的根本以及怎样表现自身独到的感觉，专业做到“品格”而不流于风格化纸船人们的心灵便是雕塑艺术工作者应该思考的问题。雕塑艺术是一种精神性的展现，它的确充满魅力。科学、哲学或者宗教都不能完全阐明这种看不到、摸不着的属于精神的东西，而艺术却总能进入并参与这一隐秘的进程。艺术是人类心灵当中非常特别的东西，它与物质本身和工艺技巧等是有区别的。

    雕塑是运用物质材料为视觉及触觉提供实体造型为主的艺术。它是三维空间艺术最典型的样式，它运用雕、塑、刻、镂、凿、铸、焊等人工手段把材质纳入审美活动。以主体的造型形象和空间形式反映现实，它除了具有一般造型艺术所共有的形象和直观性以外，还具有其他造型艺术门类所难以类比的特殊性。雕塑作为三维性的实体存在，有不同的观赏面。

    所以雕塑作品要考虑轮廓，主义形体不同的侧面外轮廓线的表现力。观赏者可以从不同的距离和角度来欣赏同一件作品，圆雕作品尤其如此。同一件雕塑作品，随着观赏者的移步或者换形并呈现出富于变化的形态，往往会使观赏者获得不尽相同的审美感受。当然，一般来说，一件雕塑作品总会具有一个主要的或是最佳的欣赏角度，以使欣赏者准确的把握作者的创作意图和作品传达的主要审美情绪。雕塑实体的丰富性与整个作品的完整性应该很好的统一起来。